景别决定信息量
远景交代空间关系,特写锁定情绪与细节。同一场戏换景别,等于换了观众被告知的内容。
理论影视把影视理论拆成可查的条目:镜头语言逐条标注景别、机位与运动方式, 叙事结构按幕次与节点拆解,类型理论对照不同时期的特征差异。名词单独成表, 每条都给出可对照的观察点,读完能自己套用到任意一部作品上。
粉笔标注颜色:黄=结构 红=手法 蓝=对照
每条给一个可验证的观察点,读完能自己套到具体作品上。
远景交代空间关系,特写锁定情绪与细节。同一场戏换景别,等于换了观众被告知的内容。
平视接近对等,俯拍压缩主体,仰拍放大主体。机位高度先于台词给出态度。
推近聚焦注意力,拉远揭示环境,横移串联空间,跟拍维持临场。运动从不中立。
两个镜头并置产生第三种含义,含义不在任一镜头内部,而在接缝处。
长镜头把选择权交回观众,剪点密集则把注意力接管。两者是两种不同的叙述契约。
声音先入引出画面,画面先入补上声源,错位制造期待;对位时声音承担反语功能。
图示按课堂板书画法绘制,线条指向即观察方向。
以人物在画框中的占比分级,占比越大信息越集中,环境交代越少。
两台机位保持在动作轴线同侧,人物左右关系才稳定;越轴会让方位反转。
推近收紧注意力,拉远揭示环境关系,看起幅与落幅之间改变了什么。
含义不在单个镜头里,而在两个镜头的接缝处,换接缝位置即换结论。
图示为板书示意,比例经过简化,只用来标出观察方向,不作为镜头还原图使用。
先把节点标出来,再谈手法;顺序反了容易把技法当成结构。
三幕比例是被广泛使用的经验划分,不是硬性规定;连载剧集按季或按篇章切分更合适。
类型按特征集合识别,同一类型在不同时期的特征并不完全相同。
术语先对齐再讨论,下面是最容易混用的六个。
画框内一切元素的安排:布景、灯光、人物走位与构图,属镜头内部的处理。
通过镜头并置产生单个镜头不具备的含义,重点在接缝而非单镜。
单镜持续较长时间不剪断,把注意力选择权部分交回观众。
叙述所依附的位置:谁在看、知道多少、能否越出人物所知。
声音与画面传达不同甚至相反的信息,常用以制造反语效果。
观众对某类作品形成的稳定预期,作品可以在惯例上顺从或偏离。
刻意的越轴可以制造方位混乱或心理失衡,问题出在无意识的越轴让观众失去方位感。术语释义、图示说明与结构节点有误,都可以通过表单转达。
理论影视的条目每周一修订一次,术语与图示同步核对。若发现某条目的术语释义、图示说明、结构节点或时期差异描述与通行说法不符,欢迎提交线索,笔记组核对后更新并记录修订时间。